「空間」對於藝術品的呈現與生產,始終是重要卻容易被忽略的議題。從原始自然延展、創造出殊異的文化形式,然後一層層地沉澱迭覆於社會層次,分離成為一個獨特、非自然的場所,直到形成複雜的藝術區劃。美術館、畫廊、藝術博覽會、文獻庫在殊異的空間中成長,逐漸形成不同展演方式與敘事手法。探討關於藝術空間生產的形式並界定場域(空間、空間關係),其中空間與敘事主題的對話,或可視為當代藝術的鏡照,並針對策展自身的梳理與書寫,精准的描繪、形塑成多重殊異形態的亞洲美學價值,實為當代視覺文化的集體呈現。因此,把空間關係視為視覺文化的呈現,內含其文化差異的根源及受容後的面貌,將空間區劃、延伸開展提供觀者閱讀觀,藉由觀者自身對於藝術的美感經驗轉化為觀者介入空間呈現,交會出觀看的視界。今年臺北藝術論壇以藝術生產及空間為主軸,期以探討空間在研究方法上的邏輯與根據,以及空間能否作為客體、主體和原境的連接。